走向商业文化的中国当代艺术

                  ——马钦忠访谈

    马钦忠 1958 年生。艺术批评家、策划人。《艺术家》主编。现居上海。
    高氏兄弟：相对于八十年代，随着市场经济的发展和对外开放，九十年代中国当代艺术发生了较为深刻的变化，你作为《艺术家》和前《艺术界》的主编，对此起了推波助澜的作用，你对这一时期当代艺术的发展有何见解？
    马钦忠：我认为，九十年代中国社会由过去的计划经济向市场经济转型给中国整个的社会结构带来了深刻地变化，实质上，中国以成为一个较为开放的商业社会，中国当代艺术也随之开始进入了一个商业文化时期。过去很长时间，中国虽然也在社会主义旗号下搞现代化，但当时经济结构带有非常落后的封建色彩，这种历史条件下的现代化是不可能使当代中国的社会结构产生根本变化的，它也不可能从根本上触及到中国传统文化的基础。而九十年代市场经济的兴起对中国传统文化和社会结构产生了根本的震动，人与人的关系，人与社会的关系，人们生活的节奏，以及人与时尚的关系，都发生了深刻的变化，而且随着社会的转型，中国人逐渐改变了以往僵化单一的生存模式。这就是当代艺术面对的完全不同于八十年代的社会背景，它必然地影响到当代艺术的发展。同时，中国当代艺术面临艺术本土化问题。在一个资讯共享的信息时代，科学技术的发展是无国界的，西方强势文化必然会对第三世界产生影响，这种影响是双重的，积极的方面显示为世界经济、政治的一体化，消极的方面则表现在文化的后殖民倾向。我认为，只有在这种背景提示下来思考问题，才能找到当代艺术发展的有效途径。
    高氏兄弟：今年八月，在成都国际会展中心参加“雕塑广场研讨会”时，我们曾讨论过一些问题，比如你谈到你目前特别关注九十年代的商业文化、艺术的日常化以及艺术与流行文化的关系问题。你认为这些问题在整个中国当代艺术界具有普遍意义吗？
    马钦忠：我想这些问题最为突出的肯定在广州和一些南方城市。在内地，比如成都，你会看到人们生活得很闲散，一天的时间显得特别长，而且每天的生活内容是一样的。但在广州这种市场经济比较发达的城市，情况却是完全不同的。在广州，一个人今天有一个机会，明天也许就没有了。你今天可能在茫茫苦海中挣扎毫无希望，明天可能一个意外的电话就给你带来了生机。这就是市场经济特殊规律下的个体生存。这就要...