王晓玉：中国当代电影的困境与求索

    ——王晓玉教授2005年11月30日在华东师范大学“终身教授”学术讲座上的演讲        中国电影已走过百年。作一个大致的估算，国产电影已过五千之数。这个数字，还没有将港澳台地区的产品计算在内。电影生产的总趋势是在不断地发展，有统计为证：1949年建国之前，以半个世纪的努力，国产影片约有一千部；之后的十七年，又是一千部；然后经历了一个特殊的“文革”时期，生产数量之微，几乎可以忽略不计；二十世纪七八十年代之后，积压了十年的能量迸发。鲜花开始重放，长江后浪推动着前浪，在不到三十年的时间里，中国内地生产的电影超过了三千部，平均每一年就有一百部。而最近的一年即2004年，国产电影的产量，以140部之数到达有史以来最高峰。中国电影的发展，已经形成了加速发展的态势，这是有目共睹的事实。　　“第五代”左冲右突　　第五代导演及其成功作品的价值，在于使电影作为艺术形态之一的艺术相对独立性得到了尊重，电影作为大众娱乐形式的文化特性也得到了认可。“第五代”的一些作品，从光影、比例、角度到色彩的处理，明显与过去的影片拉开了相当远的差距，既表现出了创作者所接受的西方影响，也体现出了他们努力远离传统模式的审美追求。　　百年中国电影，从史论的角度如何分期分阶段，众说纷纭。今天我所谈的“中国当代电影”，是将时间界定于上世纪80年代中期到2004年。这个时间段，有二十来年，有些人称之为“改革开放之后”，也有歌儿唱成是“走进新时代”。通常论定，电影也正是从这个时候开始走进了新时代。为什么呢？因为代表着中国电影从一个痛苦的沉寂期走向复兴的“第五代导演”，就是从这个时间节点开始，中国电影形成了“集团军”，拿出了一批与以往数十年创作迥然不同的作品，在国内外都有了成功的影响，从此改造了中国电影创作的生态环境。可以这么说，正是因为有了“第五代导演”群体及其作品的出现，中国电影才可以称得上是有了一定意义的本质变化。　 “第五代导演”及其成功作品的价值，在于使电影作为艺术形态之一的艺术相对独立性得到了尊重，电影作为大众娱乐形式的文化特性也得到了认可。在“第五代”之前的中国电影，特别是自上世纪五十年代后产出的电影作品，无论是主观有意还是客观使然，基本上都以担当教化工具为己任，其积极造就并努力扩张宣教功能，不同程度地消淡了电影艺术本应具有的审美功能和娱乐功能。我们不否认中国电影历史上的成就，更不会以虚无主义的...