瞩望“全球化背景下艺术的传统与创新”

　　2004年8月23日至25日，北京大学举行的世界级学术性论坛——北京论坛在人民大会堂开幕，有来自五大洲33个国家的著名学者近200人和中国学者225人参加。“北京论坛”以“文明的和谐与共同繁荣”为主题，共分为哲学、历史、文学、教育、艺术、政治、经济、法律、管理、考古学、信息和社会学等14个分论坛。由北京大学艺术学系主持的艺术分会以“全球化背景下艺术的传统与创新”为主题，进行了深入的研讨。

　　北京大学叶朗教授认为，中国传统美学有许多富有现代意味，与西方当代美学相通。把这些思想发掘出来并加以重新阐释，为中国美学开辟一个新的境界。他认为，中国传统美学在三方面提供了重要的启示：一、美在意象，审美活动就是要在物理世界之外建构一个意象世界。二、意象世界照亮真实的世界，这个真实的世界就是中国美学说的“自然”，它不是逻辑的“真”，而是存在的“真”，是一个充满生命的有情趣的世界。三、审美活动是人的超理性的精神活动。

　　中国美术馆馆长冯远论述了经济全球化背景中的中国文化艺术创新之路，他分析评价了维护文化艺术多样性的三种方式——文化保守主义策略，文化激进主义策略，文化兼容主义策略，并对中西兼修、求同求异、共生共荣的创新之路提出了积极的展望。

　　中央美术学院邵大箴教授以北京国际美术双年展为切入点，认为，艺术中的“地域性”意味着艺术的艺术特色，是可以和“当代性”共存兼容的。面对强势国家推行的时尚文化和摩登思潮，文化艺术上的民族特色和地域特征更显重要，应在知己知彼和注意广泛吸收营养的情况下，从现实生活出发进行富有本土特色的创造。

　　围绕相关主题，美国坦布尔大学的约翰·兰特论述了亚洲等国家卡通动画艺术中的全球化因素和地域特征、文化意义。英国埃塞克斯大学的瓦雷里·弗朗叙教授以拉丁美洲艺术为例，论述了在拉美视觉艺术中全球性与地域性的问题。澳大利亚的姜苦乐教授则从20世纪中国与泰国艺术的比较为切入点，关注中心化和地区化问题，探讨了全球主义和现代性重构的问题。英国城市大学的潘契克·伯尔兰教授以其深厚的文化管理、政策管理和多年从事博物馆管理的知识背景，探讨了艺术市场的国际化和规范化等问题。英国剑桥大学的威廉·克莱尔教授一直致力于研究15世纪的作品，他探讨了艺术现代化与全球化之间的关系，并且重点以雅典和伦敦的建筑为例进行阐述。

　　美国克利夫兰艺术学院的大卫·卡莱尔教授论述了当代美国...