论小提琴协奏曲《梁祝》民族化成功之路

　　一部像音诗那样旋律优美，色彩绚丽，既有很高的艺术性，又有很强民族性的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，像一朵艳丽芳香的鲜花开放在音乐艺苑的花丛中，受到海内外人们的欢迎和喜爱。这部作品从诞生的那天起就受到舆论界的广泛好评。40多年来，它长演不衰，保持着迷人的艺术魅力，被看作是欧洲音乐表现形式与中国传统音乐相结合的成功范例，是中国音乐在一个新带展时期具有代表性的作品。

　　《梁山伯与祝英台》是我国人民家喻户晓的。一个古老而美丽动人的民间传说故事。它热情歌颂了青年男女梁山伯与祝英台忠贞不渝的爱情，愤怒控诉了封建宗法礼教的残酷和罪恶，表达寄托了世代劳动人民对这一爱情悲剧的深切同情和对幸福爱情的向往和追求。

　　小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》就是以这一民间传说为题材，以越剧里的部分曲调为素材写成的一首单乐章标题协奏曲。由何占豪、陈钢作于l959年。乐曲选取了故事中“相爱、抗婚、化蝶”三个主要情节作为主要构思布局，分为三个部分。

　　《梁祝》早已成为中国、乃至世界音乐艺术的经典之作，也已成为中国人家喻户晓的一部大型音乐作品。它诞生至今已经历了近半个世纪的传播，可它在创作之初仍然走过了一些迂回曲折的道路，才成为今天炉火纯青的典范。

　　一、民族风格的音乐语言是其达到成功的必由之路

　　构成音乐创作的民族风格的主要要素，是音乐语言。乐汇和旋律(包括调式、音调的组织、节奏、旋律的发展方法)是音乐语言的基础，是民族风格的本质的东西。强调民族形式，不仅为了准确地表现民族的生活风貌，也为了密切音乐和人民的关系。　　

　　在世界各...